5 τύποι φωτογραφιών που δημιουργούν δυνατές φωτογραφικές εκθέσεις, ηχητικές παρουσιάσεις

Στην φωτογραφία που ισοδυναμεί με τη μετά θάνατον ζωή, «κανείς δεν μπορεί να σε ακούσει να ουρλιάζεις».

Τουλάχιστον ας ελπίσουμε ότι είναι έτσι γιατί, αν όχι, W. Eugene Smith — ο κύριος της φωτογραφικής ιστορίας του 20ου αιώνα — θα δημιουργούσε έναν εκκωφαντικό θόρυβο. Γιατί; Αναμφίβολα θα θρηνούσε που έχασε την άφιξη του Ιστού και τις σχεδόν απεριόριστες δυνατότητες αφήγησης.

Φανταστείτε τη σπουδαία δουλειά του - ' Νοσοκόμα Μαία που γεννά μωρό », « Πίτσμπουργκ », « Minamata ” — όλα με αφηγηματικό ηχητικό υπόβαθρο. Αυτό δεν θα ήταν αφήγηση σε τετράγωνο. αλλά η αφήγηση ανεβασμένη στο άπειρο και πέρα.

Αλλά, δυστυχώς, ο Smith έχει φύγει και μερικοί από τους σύγχρονους φωτογράφους του σήμερα αγωνίζονται στο πέρασμα του πλοιάρχου. Ο Smith ήταν ο βασιλιάς του αθροιστικού εφέ του φωτογραφικού δοκιμίου — μια ποικιλία τύπων εικόνων που αθροίζονται σε ένα μεγαλύτερο σύνολο. Οι σημερινές προσπάθειες πολύ συχνά βασίζονται σε ασύνδετες «στιγμές» που τραβήχτηκαν ξανά και ξανά.

Τα εργαλεία που είναι τώρα στη διάθεσή μας καθιστούν δυνατό το βάθος και την ανάσα του ήχου και της εικόνας. Ενώ πολλοί φωτορεπόρτερ μαθαίνουν να αφηγούνται ηχητικές ιστορίες ή συνεργάζονται με αυτούς που το κάνουν, ωστόσο, ακόμη περισσότεροι έχουν μεταπηδήσει κατευθείαν στο βίντεο. Με αυτόν τον τρόπο, παρακάμπτουν την ανάγκη για προσεκτική επιλογή εικόνας σε συνδυασμό με μια συναρπαστική αφήγηση που λέγεται με προσοχή και συγκίνηση.

Ενώ εργαζόταν ως συντάκτης φωτογραφιών της Washington Post, το αφεντικό μου — Βοηθός Διευθύνων Συντάκτης Φωτογραφίας Τζο Έλμπερτ — το εντόπισε επίσης ως πρόβλημα που χρήζει λύσης. Ο Έλμπερτ, που ποτέ δεν έκανε τα πράγματα με τον συμβατικό τρόπο, χρησιμοποίησε φιλμ για να διδάξει πώς οι εικόνες και ο ήχος μπορούν να συνεργαστούν καλά. (Παρακολουθώντας έναν όπλο του Clint Eastwood να εκτυλίσσεται σε ένα απομακρυσμένο νεκροταφείο στο 'The Good, The Bad and the Ugly' μπορεί να σας πει πολλά για τη φωτογραφία.)

Το ενδιαφέρον του Έλμπερτ δεν ήταν η δημιουργία περισσότερων «Κιούμπρικς του γκαράζ» - νεοσύστατοι κινηματογραφιστές που φτιάχνουν αριστουργήματα στους φορητούς υπολογιστές τους - αλλά μάλλον για να βοηθήσει τους φωτογράφους να μάθουν να δημιουργούν μια σειρά από εικόνες που λένε ιστορίες. Όταν συνδυάζονται με ήχο, αυτές οι ιστορίες θα έχουν βάθος, χάρη και ρευστότητα που γίνονται δυνατές μόνο από τον πολυπλατφορμικό κόσμο μας.

Τα φωτογραφικά δοκίμια είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να συνδυάσετε τις φωτογραφίες με την αφήγηση, όπως και οι ηχητικές παρουσιάσεις. Παρακάτω, έχω παραθέσει πέντε τύπους φωτογραφιών που δημιουργούν δυνατές ιστορίες φωτογραφιών. Έχω συμπεριλάβει επίσης σχετικά παραδείγματα από ένα έργο NPR σχετικά με τις επιπτώσεις του νομοσχεδίου τόνωσης σε αγροτικό ιατρείο.

Πλάνο πρώτο: Ο σκηνοθέτης

Πού διαδραματίζεται η ιστορία σας και πώς μοιάζει; Είναι ένα κτίριο, μια πόλη, ένα παλιό νοτιοδυτικό νεκροταφείο; Βάλτε το κοινό σας στη δράση τραβώντας μια φωτογραφία που τα δείχνει όλα.

Αυτή η εικόνα θέτει το σκηνικό για μια ιστορία για μια κλινική σε μια αγροτική πόλη. John Poole/NPR

Σουτ δύο: Το μεσαίο σουτ

Ας αρχίσουμε να ακονίζουμε επί τόπου τη δράση σας. την περιοχή του κτιρίου ή της πόλης ή του νεκροταφείου όπου βρίσκονται τα υπήκοά σας. Αυτή η λήψη περιορίζει το οπτικό πεδίο της ιστορίας σας και θα σας φέρει πιο κοντά.

Αυτή η φωτογραφία μας δείχνει πού βρίσκεται η πηγή της ιστορίας. John Poole/NPR

Πλάνα τρία: Το πορτρέτο

Αν τα πράγματα πάνε νότια και μπορείτε να επιστρέψετε μόνο με μία φωτογραφία, αυτή θα έπρεπε να είναι. Ποιο είναι το κύριο θέμα σας και πώς μοιάζει; Αυτό μπορεί να είναι μια παραδοσιακή λήψη με το κεφάλι και τους ώμους ή μια ευρύτερη λήψη που δείχνει το περιβάλλον του ατόμου.

Είναι πάντα καλύτερο να τραβάτε μια ποικιλία από πορτραίτα, καθώς οι φωτογραφίες του θέματός σας πιθανότατα θα χρησιμοποιηθούν περισσότερες από μία φορές σε μια καλή οπτικοακουστική παρουσίαση. Επίσης, εάν το θέμα σας είναι ένα πράγμα και όχι ένα πρόσωπο, αποτυπώστε το. Μια μεγάλη σειρά από πορτρέτα ηλεκτρονικού μικροσκοπίου μπορεί να είναι ακριβώς αυτό που χρειάζεστε.

Από αυτό το πορτρέτο, μπορούμε να δούμε πώς μοιάζει η πηγή - και ο γούνινος σύντροφός του. John Poole/NPR

Πλάνα τέσσερα: Αποτύπωση λεπτομέρειας

Αυτό είναι το πλάνο που συχνά ξεχνιέται. Οι λήψεις λεπτομερειών λειτουργούν ιδιαίτερα καλά για μεταβάσεις, αλλά μπορούν να έχουν εξαιρετικές δυνατότητες αφήγησης. Ποιες είναι οι εικόνες στο γραφείο κάποιου; Τι βιβλία διαβάζουν; Τι είναι αυτή η καρτ ποστάλ που έχουν κολλήσει στον τοίχο; Όλα αυτά μας λένε λίγα πράγματα για το θέμα μας και είναι εξαιρετικά στοιχεία για να τα έχουμε σε ένα φωτογραφικό δοκίμιο ή μια παρουσίαση πολυμέσων.

Η λεπτομέρεια σε αυτή τη φωτογραφία βοηθά στην απεικόνιση του θέματος της ιστορίας. John Poole/NPR

Βολή πέντε: Αποτύπωση δράσης

Οι λήψεις δράσης δείχνουν το θέμα σας να κάνει κάτι — ιδανικά αυτό για το οποίο κάνετε αναφορά. Αυτή είναι η λήψη που μερικοί φωτογράφοι ξοδεύουν μια ολόκληρη λήψη προσπαθώντας να τελειοποιήσουν, συχνά ισοδυναμεί με την ίδια λήψη που τραβήχτηκε 30 φορές. Οι φωτογραφίες του θέματός σας σε δράση είναι απαραίτητες σε οπτικοακουστικά κομμάτια, αλλά δεν είναι οι μόνες φωτογραφίες που χρειάζεστε. Εάν λάβετε τις άλλες τέσσερις λήψεις και όχι αυτή, θα έχετε ακόμα ένα συμπαγές φωτογραφικό δοκίμιο.

Σας συμβουλεύω να βάλετε τους άλλους στο κουτί και μετά να δουλέψετε σε αυτό το πλάνο. Με αυτόν τον τρόπο, έχετε μια ισχυρή βάση για να υποστηρίξετε την ιστορία σας και οι λήψεις δράσης σας θα είναι το κερασάκι στην τούρτα.

Οι λήψεις δράσης προσθέτουν κίνηση στην ιστορία σας. John Poole/NPR

Τέσσερις ή πέντε εικόνες μπορεί να είναι αρκετές για μια συλλογή φωτογραφιών. Ωστόσο, για προβολές διαφανειών ήχου ή βίντεο, θα χρειαστείτε πολλές επιλογές για καθέναν από αυτούς τους τύπους φωτογραφιών.

Με κάθε τύχη και λίγο ταλέντο, θα καταλήξετε με ένα φωτογραφικό δοκίμιο που θα έκανε περήφανο τον Smith.